클립 하나가 아니라 장면 하나씩
이야기는 한 번의 생성이 아니라 샷의 연속입니다. 각 비트 — 설정용 와이드, 캐릭터 클로즈업, 전환, 클라이맥스 — 를 생성해 Flow에서 순서대로 엮으면 이야기가 실제로 읽힙니다.
이야기로 영화 만들기
스토리 투 비디오는 글로 쓴 이야기 — 대본, 로그라인, 장면 리스트 — 를 움직이는 영상으로 바꾸는 것입니다. 텍스트로 만든 클립 하나는 샷 하나일 뿐이지만, 이야기에는 같은 캐릭터, 같은 세계, 같은 톤을 공유하며 순서대로 이어지는 여러 샷이 필요합니다. PonPon은 실제 영화가 만들어지는 방식 그대로 작동합니다: 이야기를 장면으로 나누고, 각 장면을 영화적인 샷으로 생성하고, 컷이 바뀌어도 출연진과 룩을 흔들림 없이 유지한 뒤, 캔버스에서 샷을 이어 붙여 사운드가 있는 한 편의 영화로 완성합니다. 아이디어 하나를 넣으면, 볼 만한 영화 한 편이 나옵니다.
기능
할 수 있는 것
일관된 출연진과 세계
모든 컷에서 같은 주인공, 같은 도시, 같은 색보정. PonPon이 캐릭터와 룩을 고정해, 당신의 영화가 아무 관계 없는 클립을 이어 붙인 게 아니라 하나의 작품처럼 느껴지게 합니다.
모든 샷을 직접 연출
장면마다 카메라 앵글, 움직임, 페이싱, 분위기를 조절하세요. 긴장감을 위해 밀어 들어가고, 스케일을 위해 와이드로 잘라내고 — 당신이 샷을 쓰면 모델이 촬영합니다. PonPon의 어떤 영상 모델이든 쓸 수 있습니다(Seedance, Veo 3.1, Sora 2).
샷을 이어 한 편의 영화로
한 샷의 마지막 프레임을 다음 샷으로 넘겨 컷을 넘나들며 액션이 이어지게 하세요. PonPon Flow에서는 각각 몇 초에 그칠 클립을 이어 붙여 몇 분짜리 이야기를 만듭니다.
사운드, 목소리, 음악
대사, 내레이션, 효과음, 그리고 음악을 더해 장면이 감정적으로 와닿게 하세요 — 무음 영상이 아니라 완성된 한 편의 영화.
대본에서도, 이미지에서도 시작
대본을 붙여 넣어 장면으로 나누거나, 이미 가진 콘셉트 이미지를 애니메이션하세요. 어느 쪽으로 시작하든 같은 캔버스에 도착해 한 편의 영화가 됩니다.
시작하기
사용법
1
이야기 쓰거나 붙여 넣기
로그라인, 대본, 혹은 몇 문단으로 시작하세요. 캐릭터, 배경, 그리고 사건의 흐름이 담겨 있으면 무엇이든 설계도가 됩니다.
2
장면으로 나누기
이야기를 샷으로 나누세요 — 하나에 한 순간씩. 샷마다 카메라와 분위기를 적으세요('설정용 와이드', '클로즈업, 긴장감'). 번호를 매긴 샷 리스트가 긴 문단 하나보다 안정적으로 촬영됩니다.
3
캐릭터와 룩 고정하기
주인공과 색 팔레트를 한 번 정의하고 재사용해 출연진이 일관되게 하세요 — 첫 장면부터 마지막 장면까지.
4
Flow에서 샷 생성하고 잇기
각 장면을 생성한 뒤 Flow 캔버스에서 순서대로 배열하세요. 마지막 프레임을 다음으로 넘겨 컷을 넘나들며 움직임과 연속성을 유지하세요.
5
사운드 넣고 내보내기
내레이션, 대사, 효과음, 음악을 얹은 뒤, 완성된 영화를 화면용 16:9 또는 소셜용 9:16으로 내보내세요.
쇼케이스
크리에이터를 위해
솔로 크리에이터든, 에이전시든, 브랜드든 — 모든 모델이 당신의 작업 방식에 맞춥니다.
Opening: a rain-slick city at night
Establishing shot, slow push down a neon-lit cyberpunk street in the rain, reflections on wet asphalt, crowds with umbrellas, cinematic anamorphic, night. 16:9.
Wide: the world establishes
Sweeping aerial wide shot over a sunlit coastal city, white buildings tumbling down to a turquoise sea, golden hour, gentle drift forward. 16:9.
The turn: a dramatic interior
Interior of a vast cathedral lit by shifting neon light, dust in the air, a lone figure walking toward the altar, slow dolly, volumetric god rays. 16:9.
Character beat
Medium close-up of the protagonist realizing the truth, subtle expression shift, shallow depth of field, soft window light, quiet tension. 16:9.
Climax: action
Fast tracking shot following a runner sprinting through a collapsing corridor, debris, handheld energy, motion blur, high stakes. 16:9.
Closing: a quiet, wide finale
Final shot, a lone figure on an empty beach at night under a vast galaxy sky, gentle waves, slow pull back to reveal the scale, serene. 16:9.
누구를 위한 것인가
활용 사례
단편영화 & 콘셉트 검증
대본만으로 단편영화나 피치 티저를 통째로 찍으세요 — 예산이 생기기 전에 일관된 출연진으로 실제 장면을 구성합니다. 영화를 설명만 하지 말고 직접 보여 주세요.
연재형 소셜 시리즈
틱톡, 릴스, 쇼츠에서 캐릭터 중심의 연재 시리즈를 운영하세요. 같은 주인공, 같은 세계, 매주 새 에피소드를 장면 하나씩 쌓아 만듭니다.
북 트레일러 & 내러티브 광고
챕터, 로그라인, 브랜드 스토리를 영화적인 예고편으로 각색하세요. 설정 — 긴장 — 해소로 이어지는 이야기 구조가 20초 광고를 한 편의 작은 영화로 만듭니다.
뮤직비디오 & 가사 스토리
노래의 이야기를 어울리는 비주얼로 바꿔 비트에 맞춰 편집하고, 벌스에서 후렴까지 하나의 비주얼 세계를 이어 가세요.
비교
스토리 투 비디오 vs 단일 텍스트 투 비디오 클립
| PonPon 스토리 투 비디오 | 단일 텍스트 투 비디오 클립 | |
|---|---|---|
| 길이 | 한 편의 영화 — 이어 붙인 여러 장면 | 샷 하나, 몇 초 분량 |
| 캐릭터 | 모든 장면에서 같은 출연진 | 클립마다 새 얼굴 |
| 연속성 | 마지막 프레임이 다음 샷으로 이어짐 | 클립 사이에 연결 없음 |
| 구조 | 장면 리스트 → 순서대로 배열된 타임라인 | 프롬프트 하나, 결과물 하나 |
| 사운드 | 타임라인 위의 목소리, 효과음, 음악 | 무음 또는 클립 하나만의 오디오 |
커뮤니티
전 세계 크리에이터의 사랑을 받는
매일 PonPon을 쓰는 수천 명의 크리에이터, 에이전시, 브랜드와 함께하세요.
FAQ
질문 & 답변
스토리 투 비디오란 무엇인가요?
글로 쓴 이야기나 대본을 클립 하나가 아니라 여러 장면으로 이루어진 완성 영상으로 바꾸는 것입니다. PonPon은 각 장면을 영화적인 샷으로 생성하고, 출연진과 룩을 일관되게 유지하며, 샷을 캔버스에서 이어 붙여 한 편의 영화로 만듭니다.
대본을 자동으로 영상으로 만들 수 있나요?
대본을 샷 리스트로 나누고, 각 장면을 생성한 뒤 캔버스에서 순서대로 배열하세요. 샷은 당신이 연출하고, PonPon이 촬영해 사운드가 있는 한 편의 영화로 엮어 냅니다.
장면이 바뀌어도 같은 캐릭터를 유지하려면?
캐릭터를 한 번 정의하고 레퍼런스로 재사용해 정체성을 고정하세요 — 얼굴, 의상, 룩이 클립 사이에서 어긋나지 않고 첫 장면부터 마지막까지 유지됩니다.
영상은 얼마나 길게 만들 수 있나요?
이야기가 필요한 만큼요. 생성 한 번은 짧은 샷이지만, Flow 파이프라인 빌더에서 샷을 이어 붙이면 클립 하나 길이에 갇히지 않고 몇 분짜리 연속된 영화를 만들 수 있습니다.
어떤 영상 모델을 쓸 수 있나요?
전부 다요 — ByteDance의 Seedance 2.0, Google의 Veo 3.1, OpenAI의 Sora 2 등. 장면마다 가장 좋은 모델을 고르세요. 모두 같은 캔버스에서 함께 작동합니다.
