Menulis prompt untuk video

Prompt video yang baik dibaca seperti deskripsi shot yang sutradara berikan kepada operator kamera. Sebutkan subjek, aksi, kamera, dan pencahayaan — dan hindari memadatkan tiga shot sekaligus ke dalam satu prompt.

Struktur yang andal

Tulis dengan urutan berikut:

1. Subjek — siapa atau apa, spesifik. “Seorang wanita muda dengan jas hujan merah.”
2. Aksi — satu hal yang berubah selama klip berlangsung. “berjalan mendekati kamera dan mendongak.”
3. Setting — di mana, dan apa yang ada di sekitarnya. “di jalan kota yang basah oleh hujan di malam hari, neon tercermin di genangan air.”
4. Kamera — gerakannya. “dolly in perlahan, eye level.”
5. Cahaya & suasana — “cahaya biru dingin, sinematik, muram.”

Seorang wanita muda dengan jas hujan merah berjalan mendekati kamera dan mendongak, di jalan kota yang basah di malam hari dengan pantulan neon, dolly in perlahan di eye level, cahaya sinematik yang dingin. 9:16, 5 detik.

Bahasa kamera yang dipahami model

Timeline Studio PonPon menampilkan gerakan kamera persis yang direspons model — gunakan istilah-istilah ini dalam prompt apa pun:

• Push In / Pull Out — bergerak mendekati atau menjauhi subjek.
• Pan Left / Right, Tilt Up / Down — memutar kamera di tempat.
• Tracking — mengikuti subjek yang bergerak.
• Orbit — mengelilingi subjek.
• Crane Up, Aerial — naik di atas pemandangan.
• Handheld — gerakan yang lepas dan organik.
• Dolly Zoom — efek vertigo.
• Static — shot yang terkunci.

Satu aksi per shot

Kesalahan paling umum adalah mendeskripsikan seluruh adegan dengan banyak kejadian sekaligus. Sebuah klip hanya berlangsung beberapa detik — berikan satu beat saja. Jika Anda membutuhkan sebuah sekuens, buat setiap shot secara terpisah lalu rangkai di Flow, atau gunakan timeline multi-shot di Studio pada Kling 3.0 untuk mengarahkan beberapa potongan dalam satu generasi.

Pacing dan durasi

• Buat klip pendek saat iterasi; nilai gerakannya, lalu lakukan render yang lebih panjang.
• Kata-kata seperti “lambat”, “tidak terburu-buru”, “lembut” vs “cepat”, “snappy”, “energetik” benar-benar memengaruhi hasilnya.

Cocokkan model dengan shot

• Veo 3.1 — arahan kamera paling presisi, ditambah audio native. Pilih ini saat gerakan kamera sangat penting.
• Kling 3.0 — terbaik untuk dialog (lip-sync) dan sekuens multi-shot.
• Sora 2 — saat fisika dan realisme tekstur menjadi kekuatan utama shot.
• Seedance 2.0 — cepat, ekspresif, klip sosial vertikal-first.

Memperbaiki masalah umum

Kunci tampilan dengan frame pertama

Saat *gaya* lebih penting daripada kejutan, buat atau unggah gambar diam lalu animasikan dengan Start Frame di video generator. Dengan cara ini Anda tidak perlu berjudi dengan tampilan dan cukup meminta model untuk menangani gerakan saja. Untuk dasar-dasarnya, kunjungi kembali Text-to-video basics.